將·來

本作品是以臺灣民間信仰文化中的「官將首」為核心文化符碼，探討其象徵意涵如何透過當代時尚語彙被重新詮釋。作品是採用實作導向研究（Practice-Based Research），結合視覺符號學、性別美學分析與服裝結構解構技法，以掌握文化符碼在跨領域設計中的再生模式。研究結果指出，官將首臉譜中的紅綠色彩對比象徵陰陽能量的交融，透過服裝結構與色彩重組，能突破傳統性別界線，形塑更具流動性的性別視覺敘事。作品不僅提供傳統文化於時尚領域的轉譯方法，亦為未來文化時尚研究與性別美學提供實務與理論上的重要貢獻。
近年來，文化時尚逐漸成為全球設計產業中的重要趨勢。設計者開始重新檢視文化根源與符號意涵，使傳統文化得以在不同語境中被重新理解。臺灣的民間信仰文化擁有豐富的儀式系統，其中官將首更是結合臉譜、色彩、服飾與儀式行動的高度文化符號。然而，在既有學術文獻中，官將首的研究多聚焦於宗教儀式、藝陣文化與身體表演，較少涉及文化符碼如何被轉換為時尚語彙，亦未充分探討其陰陽象徵與性別視覺之間的關聯。本研究希望透過跨領域視角，分析官將首文化符碼的內涵，並驗證其進入時尚領域的創新可能性。

Jiang-Lai

Title: The Divine Narrative: Reimagining "Guan Jiang Shou" in Contemporary Fashion

Description:
This project presents a transformative approach to cultural preservation, utilizing Taiwan’s "Guan Jiang Shou" (Head of Heavenly Generals) as a core semiotic framework. Through Practice-Based Research, we deconstruct the rigid boundaries of ritualistic armor and facial iconography to synthesize a new fashion language.

The design’s brilliance lies in its color-logic intervention: the traditional red-and-green contrast—symbolizing Yin and Yang—is re-engineered into a fluid gender narrative. By integrating visual semiotics with avant-garde deconstructive techniques, the collection transcends decorative folklore, offering a scalable methodology for transdisciplinary cultural translation. It challenges the industry to rethink the intersection of ancient spirituality and modern identity, providing a robust theoretical and practical template for the future of Cultural Fashion.